Tagged: video


OMA/Progress – The Bank [Ellen van Loon, OMA partner]

‘OMA/Progress’ udstillingen på the Barbican Gallery i London er netop sluttet. Og det har været en af de helt store omtalte archi events i 2011. Jeg har desværre ikke kunne se om den rejser videre, eller hvor det vil blive [DAC eller AND?]

Stort set alle OMA’s partnere har nået at afholde timelange forelæsninger [se alle links nederst i indlægget]. Og som den sidste blev det så OMA partner, Ellen van Loon som fortæller om OMA’s første – nyligt afsluttede projekt – i London, the Bank – Rothschild Bank Headquarters (21.000 m2). Ellen van Loon har tidligere stået for utallige OMA projekter. Bla. Bryghusprojektet i København, Casa de Musica i Porto, og den Hollandske Ambassade i Berlin.

Se de tidligere OMA forelæsninger på the Barbican Gallery:
1.David Gianotten – OMA, On Speed in Architecture
2. Victor-van-der-Chijs – OMA, on Prudence
3. Rem Koolhaas – OMA, On Progress
4. Alle OMA partnere – OMA, Show and Tell
5. Reinier de Graaf – OMA, On London

cadj1

Gennemført guide til super Video Tutorials [CADJUNKIE]

Videndeling – sig det med video
Nu er den danske arkitektstand ikke kendt for, overhovedet, at udtrykke sig gennem video medier – hverken foran kameraet eller med en simpel voice-over. Selvom det sikkert er en smule grænseoverskridende, at blotte sin stemme ud i æteren, så har jeg aldrig helt forstået hvorfor man aldrig har forsøgt det som en målsætning for en effektiv læringsbank på arkitektskolerne [IT-underviser] eller som intern videndeling på den enkelte tegnestue [metode ansvarlige og div. superbrugere]. Det giver jo mere end god mening!

Når du gør det så gør det professionelt
Hvis du nogensinde har været på jagt efter online tutorials til f.eks. Rhino, Modo eller Solid Works, så har du sikkert været forbi CADJUNKIE.com, som er et site drevet af en håndfuld designere og designstuderende – dog med produktdesigner, Adam O’Hern som frontfigur. Og efter hundredevis af tutorial videoer har han netop smidt en virkelig grundig guide på websitet.

I 5 tilpas korte videoer gennemgår Adam bla. vigtigheden i at forberede det man vil sige, og at man giver stemmen lidt personlighed og humor, som talte man til et mindre live publikum. Efter en kort intro, video #1, forklarer han i video #2 hvilke krav man skal sætte til sit lydudstyr – selv bruger han den stjerneanmeldte digitale Blue Yeti mikrofon [ca. 940 kr] der forbindes direkte via USB – og hvordan man så bruger den.

I video #4 giver han så et eksempel på hvordan han nøjsomt tilrettelægger sit ‘manuskrift’ og hvordan han rent praktisk får plads til listen ved siden af selve optagelsesvinduet. Hertil bruger han den gamle kending Camtasia Studio, og viser lidt erfarne tricks + hvordan man efterfølgende redigerer sin optagelse.

Video #5 afslutter med en yderst professionel lydbehandling i Adobe Premiere og Adobe Audition, samt hvilke eksport indstillinger der giver mest kvalitet i den færdige video [klar til Youtube eller Vimeo].

Rem Koolhaas: On Progress [Barbican Art Gallery]


Billede fra udstillingen

Rem Koolhaas: On Progress
I sidste uge så vi David Gianotten og Rotor’s fordrag fra OMA/ Progress udstilling på Barbican Gallery i London. Og forleden ankom det næste i rækken, hvor Rem Koolhaas selv fortæller om hans arbejde og udvikling med OMA.

Se den korte trailer eller den fulde forelæsning nederst i indlægget. Jeg synes at selve forelæsningen er [lidt] handicappet ved ikke at vise Koolhaas’ slides ordenligt. Og derfor har jeg også indsat hans ‘On Progress’ forelæsning på Cornell University i forbindelse med åbningen af OMA’s netop afsluttede Milstein Hall projekt.

Continue Reading

Kjeld Vindum – “Nyt liv i gamle huse” [DR, 21 min]

“Huset er kulturhistorie”
Som en del af DR’s udsendelsesrække: Danskernes Akademi – Arkitektur & Design har ARKITEKTENs Redaktør og mangeårige lektor på Kunstakademiets Arkitektskole Kjeld Vindum, medvirket i en skarp forelæsning om husets position i kulturhistorien – “Huse er en vare ligesom så meget andet. Alligevel skiller denne vare sig meget ud i forhold til andre.”

kilde: DR

Kjeld Vindum – "Nyt liv i gamle huse" [DR, 21 min]

“Huset er kulturhistorie”
Som en del af DR’s udsendelsesrække: Danskernes Akademi – Arkitektur & Design har ARKITEKTENs Redaktør og mangeårige lektor på Kunstakademiets Arkitektskole Kjeld Vindum, medvirket i en skarp forelæsning om husets position i kulturhistorien – “Huse er en vare ligesom så meget andet. Alligevel skiller denne vare sig meget ud i forhold til andre.”

kilde: DR

Start-til-slut gennemgang af V-Ray til SketchUp [75:00 min.]

Omar Estevez har lavet en række videoer med V-Ray tutorials til SketchUp brugerne… og dem er der efterhånden rigtig mange af. Han viser en komplet renderingsproces, lige fra kontrol af belysning og materialer, til efterbearbejdningen i Photoshop.

Se alle filmene nedenfor, efter den første korte introduktion:

ILLUMINATION:

Se flere film nedenfor – Continue Reading

V-Ray [SketchUp] – 18 nye video tutorials

Producenten af V-Ray render plug-in, ChaosGroup, har netop upoaded 18 små video tutorials til V-Ray til SketchUp.

1. Ambient Oclussion
2. Interior Illumination
3. HDR and sun settings
4. V-Ray sun
5. Rectangular Lights
6. Create an LED light
7. Three usefull V-Ray tips
8. Using water level option to clip geometry
9. Render to VRImage
10. Z-Depth
11. Materials – the Refracition layer
12. Materials – the Reflection layer
13. Use “Skp Two Sided Material” to hide from camera
14. UV dirt mapping
15. V-Ray dirt to add an antique finish
16. Creating antique marble material
17. Making brushed nickel, stainless steel, and copper
18. How to reduce the bluish color on white materials


1. Ambient Oclussion


2. Interior Illumination


3. HDR and sun settings. Continue Reading

V-Ray [Rhino] – 13 nye video tutorials

Producenten af V-Ray render plug-in, ChaosGroup, har netop upoaded 13 video tutorials til V-Ray til Rhino 3D.

1. Webinar – Basic Exteriors (40 min.)
2. Webinar – Basic Interiors (37 min)
3. Depth of Field vs. Z-Depth
4. Camera Path Animation
5. Use V-Ray to create an LED Light
6. Omni Lights
7. Lava Lamp
8. Light the holiday season
9. HDRI Tips and Tricks
10. Small Studio Setup
11. Rendering Gold, Silver HDRI
12. Snow and Ice
13. Toons Material


1. Basic Exteriors

2. Basic Interiors

3. Depth of Field vs. Z-Depth
Continue Reading

Canon 550D blev mit nye kamera [billed & film]

Det var tid til et nyt kamera, og det kan man hurtig få mange aftener til at gå med. Hvad er bedst, nyest, smartest og billigst. Hvis man er til det, så er det meget lærerigt at dykke ned i diverse Youtube og web anmeldelser. Her er hvad jeg gennemgik før jeg besluttede mig.

Hvorfor det så endte med sidste års model
Mit udgangspunkt var at jeg skulle have et kamera der kunne filme i fuld HD format – 1080p [1920×1080 pixels]. Havde jeg et pengetræ så var det nok blevet et af de ikoniske Canon 5d markII [ca. 15.000 kr, huset alene]. Men selvom det er et super professionelt kamera [fortrukne kamera i Årets Pressefoto 2010], og giver mulighed for at filme i full-frame, så opdager man hurtigt at der er nyere Canon modeller der efterhånden har arvet rigtig meget af teknologien…til billigere penge.

Så jagter man det det gode køb der kan tåle en udskiftning om et par år, ja, så kommer man hurtigt til at kigge på Canon 7D [kun hus, ca. 10.000 kr], videre ned af stigen til Canon 60D [ca. 7.000 kr, med kit-lens] og endnu et trin ned til Canon 600D aka. Rebel T3i [ca. 5.800 kr, med kit-lens] der er en mindre opgraderet udgave af sidste års prisvindende kamera Canon 550D aka. Rebel T2i [ca. 4.700 kr, med kit-lens]. For de ca. 1.000 ekstra som 600D koster får du reelt kun et flip-screen og samme lydkontrol som på Canon 60D.

Jeg valgte et 550D da jeg hellere vil lægge mine penge i bedre objektiver og alt det andet udstyr som man sikkert får brug for [!]. Huset kan man så udskifte i takt med prisfald og ambitionsniveau. Og som jeg lister nedenfor, så er der masser af gear der er mindst lige så – hvis ikke mere – vigtig  end det “rigtigeste” hus.

Huset er allerede købt, mens alt ekstra udstyret nedenfor er skrevet på to-get listen. Har du forslag eller tips, så kom endelig med dem.


Objektivet er [vist] stadig det vigtigste
På de helt gamle analoge kameraer var der ingen tvivl om, at objektivet var det absolut vigtigste [alle brugte jo den samme film]. Men med et digitalt kamera skal man lige sikre sig at man har den teknologi, som man skal bruge i selve kameraet. Men så snart man har check på det, så er det bare med at komme i gang med at kigge på “rigtige” objektiver der langt overgår de standardobjektiver [kit linse] man kan få med næsten gratis. Jeg endte med at vælge et 550D som er super billigt og kun koster 100 kr mere med en 18-85 mm kit linse [=4.700 kr]. Når først man opdager hvad et godt objektiv kan gøre for dine billeder og film [ifa. den lækre field-of-detpth effekt, og zoom uden klikkende skift af blænde], så ved man, at det er i objektiverne at pengene skal lægges…og ikke kun i kamerahuset.

Samyang 35 mm 1:1.4 AS UMC [pris ca. 3.500 kr]
Et meget omtalt og lysstærkt kvalitetsobjektiv der i flere tests har overgået Canons eget top professionelle objektiv: Canon EF 35mm f/1.4 USM L… der koster ca. 3 gange mere! Man skal være opmærksom på, at det ikke understøtter kameraets autofokus funktion [hvilket er helt fint til video og os der synes at manuel fokus er lidt af et håndværk]. Derimod kan man bruge det på sit nye 550D der er en APS Crop Sensor og derfor giver et optimalt 50 mm objektiv, men også på et fremtidigt kamera med Full Frame Sensor, ala. Canon 5D, hvor det så vil være et top notch 35 mm objektiv.

.
Tokina AT-X 116 Pro DX AF 11-16mm f/2.8 [pris 4.300 kr]
Et lysstærkt og skarpt hvidvinkel “zoom” objektiv der giver dig 18-26mm på et Canon med APS-Crop Sensor. Det understøtter autofokus, men kan derimod ikke bruges på et evt. Full Frame kamera [hvertfald ikke under de 13 mm som vist her]. I forhold til video er det en stor kvalitet at objektivet kan køre på f/2.8 hele vejen fra 11 og 16 mm [dette er ikke muligt på et billigere objektiv]. Kort sagt betyder det at optagelsen ikke trinvis bliver mørkere idet du begynder at zoome. Det er et super objektiv til arkitektur fotografering og video hvor intet rum er for lille.

Neutral Density Filter
Et ord der gang på gang popper op når der snakkes om at lave film med sit DSLR kamera, er ND filters. Og bare fordi de ikke ligger med i kassen når du køber kameraet betyder det ikke at du nok ikke får brug for dem… for det gør du!. Og det især hvis du vil lave video, da du her “låser” din lukkehastighed til f.eks. 24 billeder/sek. [PAL format]. Det giver som sagt en fast lukketid på 1/24 sekund, og eneste mulighed kameraet har tilbage for at regulere lysintensiteten er ved at regulere objektivitets blænde og kameraets ISO indstilling [lysfølsomhed]. Dvs. at du så mister alt den lækre blur effekt i normalt solskin, fordi der simpelthen kommer for meget lys ind – Et ND filter sørger for at du kan undgå det. I filmen nedenfor [eller her] kan du se nogle eksempler.


Der er specielt to produkter som jeg haft kig på, fordi de trinvis kan kan gøre filteret mørkere i stedet for at købe flere enkelt ND filter til 2-400 pr. stk. Det første er et meget udbredt, og dyrereste, Genus 77mm ND Fader Filter [set til 1.800 kr] – se en test i filmen her. Men kan være lidt sjovere at kigge på et billigere af slagsen,  Light Craft Workshop FADER ND MarkII. Det forhandles ikke herhjemme [så ofte], men CameraTools.com i Holland forhandler dem [pris, 7-800 kr + forsendelse].

Et lille, lettere og billigere kamera giver plads til lidt af det ekstra
Nu da Canon 550D er et mindre kamera end både 60D og 7D, så passer det perfekt til en pigehånd. Mens min lillefinger har det med at hænge en smule og dingle. Men men, så kan man jo let smide et batterigreb på, hvor der kan være et ekstra batteri i. Enten går man efter det originale Canon BG-08 greb [ca. 1-1.400 kr], eller ret udemærket efterligning til under det halve [herfra]. Her kan du se en side-by-side review af original vs. kopi.

Det kræver et godt hoved
Hovedet der skal bruges til foto er væsentligt forskelligt fra det der skal bruges til video, så derfor er det en god idé at købe ét hoved til hvert formål. Til video skal der bruges et fluid-hoved, altså et oliedæmpet hoved, som sikrer at alle bevægelser bliver så bløde som muligt. Manfrotto laver flere modeller, men den der hedder 701HDV Pro lader til at være et fornuftigt køb [pris, ca.8-900 kr] til et let DSLR kamera.

Hvis man vil hoppe et trin op i kvalitet og buildness, så er det måske et Manfrotto 503HDV Pro man skal vælge. Men igen så er det et tungere og større hoved [se filmanmeldelse].
Læs her en sammenligning af de to hoveder.

Et godt stativ
Jeg har kigget lidt på Manfrotto’s tripod 055XPROB. Det er ikke det billigste – dem har jeg allerede ødelagt en del af – men der findes dyrere… med de er så for dyre. Jeg skal bruge et stativ som jeg kan bruge til både foto og video, og et Manfrotto 055XPROB er forholdsvist billigt, og bygget i ordentlige materialer [pris, lige over 1.000 kr.]

Canon 550D blev mit nye kamera [billed & film]

Det var tid til et nyt kamera, og det kan man hurtig få mange aftener til at gå med. Hvad er bedst, nyest, smartest og billigst. Hvis man er til det, så er det meget lærerigt at dykke ned i diverse Youtube og web anmeldelser. Her er hvad jeg gennemgik før jeg besluttede mig.

Hvorfor det så endte med sidste års model
Mit udgangspunkt var at jeg skulle have et kamera der kunne filme i fuld HD format – 1080p [1920×1080 pixels]. Havde jeg et pengetræ så var det nok blevet et af de ikoniske Canon 5d markII [ca. 15.000 kr, huset alene]. Men selvom det er et super professionelt kamera [fortrukne kamera i Årets Pressefoto 2010], og giver mulighed for at filme i full-frame, så opdager man hurtigt at der er nyere Canon modeller der efterhånden har arvet rigtig meget af teknologien…til billigere penge.

Så jagter man det det gode køb der kan tåle en udskiftning om et par år, ja, så kommer man hurtigt til at kigge på Canon 7D [kun hus, ca. 10.000 kr], videre ned af stigen til Canon 60D [ca. 7.000 kr, med kit-lens] og endnu et trin ned til Canon 600D aka. Rebel T3i [ca. 5.800 kr, med kit-lens] der er en mindre opgraderet udgave af sidste års prisvindende kamera Canon 550D aka. Rebel T2i [ca. 4.700 kr, med kit-lens]. For de ca. 1.000 ekstra som 600D koster får du reelt kun et flip-screen og samme lydkontrol som på Canon 60D.

Jeg valgte et 550D da jeg hellere vil lægge mine penge i bedre objektiver og alt det andet udstyr som man sikkert får brug for [!]. Huset kan man så udskifte i takt med prisfald og ambitionsniveau. Og som jeg lister nedenfor, så er der masser af gear der er mindst lige så – hvis ikke mere – vigtig  end det “rigtigeste” hus.

Huset er allerede købt, mens alt ekstra udstyret nedenfor er skrevet på to-get listen. Har du forslag eller tips, så kom endelig med dem.


Objektivet er [vist] stadig det vigtigste
På de helt gamle analoge kameraer var der ingen tvivl om, at objektivet var det absolut vigtigste [alle brugte jo den samme film]. Men med et digitalt kamera skal man lige sikre sig at man har den teknologi, som man skal bruge i selve kameraet. Men så snart man har check på det, så er det bare med at komme i gang med at kigge på “rigtige” objektiver der langt overgår de standardobjektiver [kit linse] man kan få med næsten gratis. Jeg endte med at vælge et 550D som er super billigt og kun koster 100 kr mere med en 18-85 mm kit linse [=4.700 kr]. Når først man opdager hvad et godt objektiv kan gøre for dine billeder og film [ifa. den lækre field-of-detpth effekt, og zoom uden klikkende skift af blænde], så ved man, at det er i objektiverne at pengene skal lægges…og ikke kun i kamerahuset.

Samyang 35 mm 1:1.4 AS UMC [pris ca. 3.500 kr]
Et meget omtalt og lysstærkt kvalitetsobjektiv der i flere tests har overgået Canons eget top professionelle objektiv: Canon EF 35mm f/1.4 USM L… der koster ca. 3 gange mere! Man skal være opmærksom på, at det ikke understøtter kameraets autofokus funktion [hvilket er helt fint til video og os der synes at manuel fokus er lidt af et håndværk]. Derimod kan man bruge det på sit nye 550D der er en APS Crop Sensor og derfor giver et optimalt 50 mm objektiv, men også på et fremtidigt kamera med Full Frame Sensor, ala. Canon 5D, hvor det så vil være et top notch 35 mm objektiv.

.
Tokina AT-X 116 Pro DX AF 11-16mm f/2.8 [pris 4.300 kr]
Et lysstærkt og skarpt hvidvinkel “zoom” objektiv der giver dig 18-26mm på et Canon med APS-Crop Sensor. Det understøtter autofokus, men kan derimod ikke bruges på et evt. Full Frame kamera [hvertfald ikke under de 13 mm som vist her]. I forhold til video er det en stor kvalitet at objektivet kan køre på f/2.8 hele vejen fra 11 og 16 mm [dette er ikke muligt på et billigere objektiv]. Kort sagt betyder det at optagelsen ikke trinvis bliver mørkere idet du begynder at zoome. Det er et super objektiv til arkitektur fotografering og video hvor intet rum er for lille.

Neutral Density Filter
Et ord der gang på gang popper op når der snakkes om at lave film med sit DSLR kamera, er ND filters. Og bare fordi de ikke ligger med i kassen når du køber kameraet betyder det ikke at du nok ikke får brug for dem… for det gør du!. Og det især hvis du vil lave video, da du her “låser” din lukkehastighed til f.eks. 24 billeder/sek. [PAL format]. Det giver som sagt en fast lukketid på 1/24 sekund, og eneste mulighed kameraet har tilbage for at regulere lysintensiteten er ved at regulere objektivitets blænde og kameraets ISO indstilling [lysfølsomhed]. Dvs. at du så mister alt den lækre blur effekt i normalt solskin, fordi der simpelthen kommer for meget lys ind – Et ND filter sørger for at du kan undgå det. I filmen nedenfor [eller her] kan du se nogle eksempler.


Der er specielt to produkter som jeg haft kig på, fordi de trinvis kan kan gøre filteret mørkere i stedet for at købe flere enkelt ND filter til 2-400 pr. stk. Det første er et meget udbredt, og dyrereste, Genus 77mm ND Fader Filter [set til 1.800 kr] – se en test i filmen her. Men kan være lidt sjovere at kigge på et billigere af slagsen,  Light Craft Workshop FADER ND MarkII. Det forhandles ikke herhjemme [så ofte], men CameraTools.com i Holland forhandler dem [pris, 7-800 kr + forsendelse].

Et lille, lettere og billigere kamera giver plads til lidt af det ekstra
Nu da Canon 550D er et mindre kamera end både 60D og 7D, så passer det perfekt til en pigehånd. Mens min lillefinger har det med at hænge en smule og dingle. Men men, så kan man jo let smide et batterigreb på, hvor der kan være et ekstra batteri i. Enten går man efter det originale Canon BG-08 greb [ca. 1-1.400 kr], eller ret udemærket efterligning til under det halve [herfra]. Her kan du se en side-by-side review af original vs. kopi.

Det kræver et godt hoved
Hovedet der skal bruges til foto er væsentligt forskelligt fra det der skal bruges til video, så derfor er det en god idé at købe ét hoved til hvert formål. Til video skal der bruges et fluid-hoved, altså et oliedæmpet hoved, som sikrer at alle bevægelser bliver så bløde som muligt. Manfrotto laver flere modeller, men den der hedder 701HDV Pro lader til at være et fornuftigt køb [pris, ca.8-900 kr] til et let DSLR kamera.

Hvis man vil hoppe et trin op i kvalitet og buildness, så er det måske et Manfrotto 503HDV Pro man skal vælge. Men igen så er det et tungere og større hoved [se filmanmeldelse].
Læs her en sammenligning af de to hoveder.

Et godt stativ
Jeg har kigget lidt på Manfrotto’s tripod 055XPROB. Det er ikke det billigste – dem har jeg allerede ødelagt en del af – men der findes dyrere… med de er så for dyre. Jeg skal bruge et stativ som jeg kan bruge til både foto og video, og et Manfrotto 055XPROB er forholdsvist billigt, og bygget i ordentlige materialer [pris, lige over 1.000 kr.]

Herzog & de Meuron forelæsning [Harvard GSD, 2011]

Parkeringshus, 1111 Lincoln Road, Miami, Florida

Harvard GSD forelæsning, 120 min.
Forelæsning af Jacques Herzog afholdt på Harvard GSD d. 5. maj, 2011. Herzog & de Meuron Architekten er så über fede og over-the-clouds-trendy at de ikke engang har et website [dammit det er cool!?]…men til gengæld har deres sløvt opdaterede facebook profil over 36.000 medlemmer.

[Office history]: Jacques Herzog and Pierre de Meuron both studied architecture at the Swiss Federal Institute of Technology Zurich (ETHZ) from 1970 to 1975 with Aldo Rossi and Dolf Schnebli. They received their degrees in architecture in 1975 and established their own practice in Basel in 1978, which became Herzog & de Meuron Architekten AG in 1997. The partnership has grown over the years and today the office is led by the Founding Partners alongside Senior Partners Christine Binswanger, Ascan Mergenthaler and Stefan Marbach. A team of 340 collaborators is working on over 35 projects across Europe, North and South America and Asia. Jacques Herzog and Pierre de Meuron are visiting professors at Harvard University, USA (1989 and since 1994), and professors at ETH Studio Basel – Contemporary City Institute, ETHZ (since 1999).

 

CNN Future Cities: ‘COPENHAGENIZATION’ [Første afsnit]

Den amerikanske TV-station CNN kører for tiden en serie om  ‘Future Cities’ hvor de portrætterer en række nøje udvalgte byer, som gør en aktiv indsats for et grønnere miljø og et bedre klima.

Og værten Richard Quest besøger København under overskriften ‘Quest Means Business’ i 4 programmer der sendes hver mandag i juni måned. Afsnittet ovenfor er det første i rækken.

Quest’s opfattelse af København:

“I kører ikke på cykel, fordi I vil gøre noget for miljøet, men fordi det er nemmere og hurtigere. I prøver ikke at redde planeten, når I cykler på arbejde. I gør det, fordi det skal gøre livet bedre, ikke fordi det er godt for miljøet eller andre ting, siger Quest om begrundelsen til at besøge os danskere”

 

CNN Future Cities: 'COPENHAGENIZATION' [Første afsnit]

Den amerikanske TV-station CNN kører for tiden en serie om  ‘Future Cities’ hvor de portrætterer en række nøje udvalgte byer, som gør en aktiv indsats for et grønnere miljø og et bedre klima.

Og værten Richard Quest besøger København under overskriften ‘Quest Means Business’ i 4 programmer der sendes hver mandag i juni måned. Afsnittet ovenfor er det første i rækken.

Quest’s opfattelse af København:

“I kører ikke på cykel, fordi I vil gøre noget for miljøet, men fordi det er nemmere og hurtigere. I prøver ikke at redde planeten, når I cykler på arbejde. I gør det, fordi det skal gøre livet bedre, ikke fordi det er godt for miljøet eller andre ting, siger Quest om begrundelsen til at besøge os danskere”

 

Beyonce – “Run The World” [BillBoard Awards 2011]

Real Virtual
For et par uger siden optrådte Beyonce til BillBoard Awards 2011 showet, hvor hun blev hædret med en Millennium Award. Og det blev fejret med en ret innovativ opføring af ‘Run the World (Girls)’. Scenografien er en leg mellem fysisk optræden og projicering af animeret grafik og film. Nu er det ikke en nyhed at man kan projicere grafik op på en skærm. Men selvom Beyonce er super dygtig til at få korigrafi og film til at spille sammen, så er det næsten synd at hun har rippet visse dele fra en tidligere optræden af den italianske pop sanger Lorella Cuccarini [se filmene side-by-side]. Beyonce så hendes optræden på Youtube, og fik derefter kontakt til folkene bag hendes stage show, og fik et tilsvarende show sat op.

Målet helliger [vel?] midlet
I arkitektbranchen diskuteres ofte hvorvidt et projekt ligner et andet lidt i alt for høj grad – nogle mener f.eks. at trekantede altaner er noget som BIG har opfundet, og har en eller anden form for “rettighed” over. Og det til trods for at de, på sin vis, er simple velplacerede designelementer uden nogen egentlig dybereliggende andel i bygningens overordnede arkitektoniske kompositionen [men de giver helt sikkert bygningen en egen kulør]. Alligevel føler arkitekter verden over, at det er et nix-pille-design. Så, måske Beyonce skal ses som en heltinde, der går dirkete mod målet og bruger alle midler til glæde for alle andre. Det kan arkitekterne så tænke lidt over. http://youtu.be/NPP10z9nz8I

Beyonce – "Run The World" [BillBoard Awards 2011]

Real Virtual
For et par uger siden optrådte Beyonce til BillBoard Awards 2011 showet, hvor hun blev hædret med en Millennium Award. Og det blev fejret med en ret innovativ opføring af ‘Run the World (Girls)’. Scenografien er en leg mellem fysisk optræden og projicering af animeret grafik og film. Nu er det ikke en nyhed at man kan projicere grafik op på en skærm. Men selvom Beyonce er super dygtig til at få korigrafi og film til at spille sammen, så er det næsten synd at hun har rippet visse dele fra en tidligere optræden af den italianske pop sanger Lorella Cuccarini [se filmene side-by-side]. Beyonce så hendes optræden på Youtube, og fik derefter kontakt til folkene bag hendes stage show, og fik et tilsvarende show sat op.

Målet helliger [vel?] midlet
I arkitektbranchen diskuteres ofte hvorvidt et projekt ligner et andet lidt i alt for høj grad – nogle mener f.eks. at trekantede altaner er noget som BIG har opfundet, og har en eller anden form for “rettighed” over. Og det til trods for at de, på sin vis, er simple velplacerede designelementer uden nogen egentlig dybereliggende andel i bygningens overordnede arkitektoniske kompositionen [men de giver helt sikkert bygningen en egen kulør]. Alligevel føler arkitekter verden over, at det er et nix-pille-design. Så, måske Beyonce skal ses som en heltinde, der går dirkete mod målet og bruger alle midler til glæde for alle andre. Det kan arkitekterne så tænke lidt over. http://youtu.be/NPP10z9nz8I

QM2

Interview med Preston Scott Cohen [Harvard GSD]

”I think one of the challenges today is to help students recognize the value of doing work and studying things that are not immediatly and evidently directed to being a successful architect. [To be a good architect ] You have to spend a great deal of time doing things that are apperently useless, but that involves ways of thinking and imagining, that are eventually going to have a tremendous effect on the way you opperate as an architect “

Megabloggen ArchDaily har lavet et fint interview med Chair of Department of ArchitectureHarvard GSD, Prof. Preston Scott Cohen, som også er partner i Preston Scott Cohen Inc. Han er forfatter af flere interessante bøger: “Contested Symmetries” (2001) og hans kommende bog “Permutations of Descriptive Geometry”.

Ud over et længere interview omkring hans egen forståelse af arkitektur, uddannelse, 3D værktøjer og det at være selvstændig arkitekt, omhandler det første korte interview hvilke udfordringer der ligger i fremtidens arkitektuddannelse. Og det er befriende at høre hans præcisering af hvor vigtigt det er at tilegne sig viden der ikke er en del af en standardiseret arkitektmanual! Ikke at der findes en sådanne. men i en kreativ/ kunstnerisk uddannelse skal man have mere end rig mulighed for at opdage nye og anderledes tilgange til arkitektur. Personligt ville min uddannelse ikke have været den samme uden undervisning og forelæsning af ikke-arkitekter. Arkitekter har det med at tage patent på rum[forståelse], men i mange sammenhænge er der ofte andre der har en mere specialiseret eller bred forståelse.

Ud over at læse, læse og læse mere, har Preston Scott har også et mere praktisk værktøjsbaseret syn på uddannelse. Fremfor tidligere tiders mesterlære hos enkelte vejledere, ser han nye muligheder i det at tilegne sig ‘modeling skills’ i software som f.eks. Rhino. Evnen til selv at udforske og forstå værktøjernes muligheder og parametre vil i langt højere grad skabe grundlaget for en mere personlig arkitektonisk forståelse. Det kan man så diskutere, men det er da en holdning.

Preston Scott Cohen er en del af den hårde kerne i den amerikanske arkitektur teoretiske diskussion – det kommer med jobbet på Harvard. Og på hans eget website ligger der flere rundbordsdebater hvor han selv fungerer som moderator. De ligger alle i mp4 format, og man skal trykke på navnet [ikke billedet] for at starte filmene.

APPARAT – Fractales I & II

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=gVwT7awkWx4&fmt=18&h=365&w=640]

En musikvideo fra APPARAT som jeg næsten var i tvivl om rent faktisk kun var en 3D Demo Reel fra noget 3D visualiserings-halløj firma, med Apparat som underlægningsmusik. Men den skulle være god nok.

Apparat er desuden den ene halvdel af lægge-sammen-projektet MODERAT som er en konstallation mellem Modeselektor og Apparat.

APPARAT – Fractales I & II

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=gVwT7awkWx4&fmt=18&h=365&w=640]

En musikvideo fra APPARAT som jeg næsten var i tvivl om rent faktisk kun var en 3D Demo Reel fra noget 3D visualiserings-halløj firma, med Apparat som underlægningsmusik. Men den skulle være god nok.

Apparat er desuden den ene halvdel af lægge-sammen-projektet MODERAT som er en konstallation mellem Modeselektor og Apparat.

VIDEO KAVALKADE: Chemical Brothers – Further (2010)

Visuel AudioBilleder med lyd
Sidste år udgav the Chemical Brothers albummet ‘Further’. Men jeg har først lige opdaget at de samtidigt med musikudgivelsen også udsendte 8 videoer – en til hvert af de 8 tracks. Det skete i samarbejde med deres to partners-in-crime når det kommer til deres visuelle udtryk (inkl. live koncerter): Adam Smith og Marcus Lyall. Smith har stået for alle visuelle back-drops siden Chemical Brothers slog igennem første gang live.

– Så læn dig tilbage og nyd…værket, nedenfor!

1. SNOW

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=n8wyK543klI&h=380&w=640]

2. Escape Velocity

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=evuwn_7pdPU&h=380&w=640]

3. Another World

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=7_OI-2_gxb8&h=380&w=640]

Continue Reading

"Imminent Domains" – Princeton forelæsningsrække

Imminent Domains
Så der mere video optaget forelæsningsrække fra Princeton University School of Architecture. Rækken er kurateret af Jesse Reiser [Ass. Professor på Princeton] og Nanako Umemoto, der sammen har Reiser+Umemoto. De 4 forelæsninger kan streames og downloades her gennem iTunes website. [Alternativt download link]

– Andre Princeton forelæsningsrækker:
“Down the Garden Path” (2009)
“Shades of Green” (2010)