Archive - Strategi RSS Feed

‘Splid om dansk arkitekturs fremtid’ [P1, 57 min.]

“Arkitekterne har i kraft af deres uddannelse et overskud til at de kan binde en masse praktiske, funktionelle og tekniske momenter sammen, således at der er et æstetisk overskud. Og hvis dette æstetiske overskud går tabt så vil dansk arkitektur være i en helt anden situation – vel og mærke en danske arkitektur som afgørende har udvirket Danmarks internationale omdømme i det 20. århundrede. Der intet [andet] område, ud over sprogvidenskaben og Niels Bohr Institutet, hvor et virkeområde er omtalt i samtlige oversigtsværker over det 20. århundredes indsats. Men reducerer man det til et teknisk universitet så er det slut!” - Carsten Thau

Arkitektuddannelse med ny hat?
StudArk.dk guidede min opmærksom hen på en interessant paneldiskussion på P1 udsendelsen ‘Kulturkontoret’. Diskussionen kredser omkring det nye regeringsgrundlag, og forslaget om, at arkitekt- og designuddannelserne skal flyttes væk fra de andre kunstneriske uddannelser, der hører under Kulturministeriet og over i det nye Uddannelsesministerium, hvor universiteterne og de andre videregående uddannelser ligger.

.
Men det er absolut ikke sød musik for Prof. Carsten Thau og Prof. Christoffer Harlang ved Kunstakademiets Arkitektskole. De mener at det ligefrem vil være katastrofalt for dansk arkitektur, hvis uddannelsen bliver en del af det nye Uddannelsesministerium. Karen Blincoe, formand for Danske Designere, er sådan set  enig men vælger at sidestille arkitektur og design, som ”[...] servicefunktioner for samfundet og vores medmennesker. Arkitekturen er jo ikke enestående som billedkunst og skulptur”. Mette Carstad, formand for Arkitektforbundet, har har et andet perspektiv på et skift. Hun mener at Kulturministeriet har været et dårligt ministerium for design- og arkitektskolerne. Hendes kritik går på at arkitektskolernes fokus på arkitekturen som kunstart har skabt en unødig distance til en lang række mere ‘hverdagsagtige’ discipliner som byplanlægning og byggeteknik.

“Man har haft så travlt med at fastholde at arkitektur er kunst og ikke også er et erhverv, hvor man skal holde en økonomi, en tidsplan og kende en hel masse til byggeteknik – og det er meget uheldigt.” – Mette Carstad

Christoffer Harlang – "Ny arkitektur i historiske omgivelser" [DR]

Når det gamle skal på nye flasker
Se Prof. Christoffer Harlang, Kunstakad. Arkitektskole, afdeling for Kulturarv, Transformation og Restaurering, fortælle om hvordan den ny arkitektur gennem tiderne har indpasset og forholdt sig til det eksisterende. Link.

Arkitektforeningens årskonference 2011 holdt både Christoffer Harlang  og Martin Keiding [redaktør på Arkitekten] oplæg der pegede på, at arkitekterne går en tid i møde som vi ikke helt er klædt på til. Hvor diskussionen om hvad og hvordan vi skal bevare, transformere og restaurere tidligere var for de specialiserede, vil det i fremtiden blive en fast del af alle arkitekters opgaver. Et af de nævnte eksempler var i forhold til de nye stramme energikrav der tvinger arkitekten til at forholde sig til hvordan man så lige isolerer den eksisterende bygningsmasse facader, uden at vi ændrer de kulturhistoriske kvaliteter [...ved at beklæde bygningen med en ny ¨moderne¨ hud].

Kilde: DR2/ Danskernes Akademi

Christoffer Harlang – “Ny arkitektur i historiske omgivelser” [DR]

Når det gamle skal på nye flasker
Se Prof. Christoffer Harlang, Kunstakad. Arkitektskole, afdeling for Kulturarv, Transformation og Restaurering, fortælle om hvordan den ny arkitektur gennem tiderne har indpasset og forholdt sig til det eksisterende. Link.

Arkitektforeningens årskonference 2011 holdt både Christoffer Harlang  og Martin Keiding [redaktør på Arkitekten] oplæg der pegede på, at arkitekterne går en tid i møde som vi ikke helt er klædt på til. Hvor diskussionen om hvad og hvordan vi skal bevare, transformere og restaurere tidligere var for de specialiserede, vil det i fremtiden blive en fast del af alle arkitekters opgaver. Et af de nævnte eksempler var i forhold til de nye stramme energikrav der tvinger arkitekten til at forholde sig til hvordan man så lige isolerer den eksisterende bygningsmasse facader, uden at vi ændrer de kulturhistoriske kvaliteter [...ved at beklæde bygningen med en ny ¨moderne¨ hud].

Kilde: DR2/ Danskernes Akademi

POLYFORM – Klimatilpasset masterplan i Aalborg [2011]

Film = kommunikation + nydelse
Ethvert rockband har brug for en scene, og derfor fortjener det stigende antal danske arkitekturfilm eksponering der hvor mange i branchen ofte hænger ud. Jeg faldt over en ny [meget stille] præsentationsfilm, som  POLYFORM har sammensat om deres klimatilpassede masterplan for Aalborg Godsbaneareal – et projekt udviklet i samarbejde med Niras for DSB ejendomsudvikling A/S og Aalborg Kommune.

[...] Friarealerne tænkes som et performativ landskab – et landskab som kan mere end at være smukt. Overfladevand, som normalt ledes direkte i kloak, omdannes til rekreative elementer som skaber dyreliv og renser luften. Et landskab med en stor grad af grønmasse på tage, i byrum og i parker optager CO2 og skaber stor biodiversitet. Regnvand håndteres på området i stedet for at udledes til kloak. Derved skabes store målbare bæredygtighedsresultater for samme økonomi som i et typisk nyt byområde. – POLYFORM Blog

The High Line – Historien bag historien! [Harvard GSD]

“We definitely didn’t have any plan, money or relevant experience. And in a lot of ways that’s been the key to succes of that. If we had had a concrete plan [or] if we had relevant experience or had we been architects, that’s the one thing that would have definitely doomed it! I love architects – partly because you work so hard for so little money or for free – but the reason is that we didn’t have a vision” - uddrag

Historien bag historien om High Line projektet
De fleste har efterhånden ikke brug for endnu en introduktion til High Line projektet i New York. Harvard GSD inviterede i sidste uge Robert Hammond [grundlæggeren af 'Friends of the High Line'] til at fortælle historien bag historien om projektet, i forbindelse med udgivelsen af deres nye bog: “High Line: The Inside Story of New York City’s Park in the Sky” Hvordan GØR man det egentlig – hvem skal man snakke/ ikke snakke med osv.

Robert er en morsom mand, og det er god underholdning. Men skip GSD’s introduktion og gå direkte til hans præsentation ved 6:29 min.

Peter Kelly – Discovery in the early stages of entrepreneurship
Forleden så jeg et interview [nedenfor] af Teori&Praksis med Prof. Peter Kelly i forbindelse med hans bidrag til konferencen “From thinking IN to acting OUT”. Jeg manglede bare et indlæg her på bloggen, som kunne afspejle hans budskab. Men med Robert Hammonds fordrag faldt det jo fint på plads.

DIGITAL CRAFTING SYMPOSIUM 2011 [København, 25.nov.]

Et hop ind i fremtidens arbejdsmetoder
Det er en yderst velkomponeret foredragsrække som kan opleves til dette års [gratis] Digital Crafting 2011 Symposium d. 25. november i København, under temaet ‘Consequences’. Det er kun det 2. afholdte symposium, og du kan her se sidste års 2010 Digital Crafting – Computation & Craft oplæg på nettet. Læs mere om dagens program her.

Hvornår: Fredag 25.11.2011, kl. 10.30-17.30 Hvor: Kunstakademiets Arkitektskole, Auditorium – Rhytmisk Musikkonservatorium, Eik Skaløes Plads, Holmen, Kbh. Tilmelding: Gratis, meld din deltagelse til martin.tamke@karch.dk

www.digitalcrafting.dk

Image credit: Anders Ingvartsen

Danmarks første CNC-fræsede hus [1:1 Arkitektur]

Halb Architekt, halb Maschine
Arkitekterne Frederik Agdrup og Nicholas Bjørndal fra tegnestuen Eentileen.dk har for det første formået at ‘proppe’ en tonstung CNC-fræser med bord, ned i en kælder, gennem vinduet, i loaklerne i Griffentfeldtsgade på Nørrebro! Og sidenhen har de designet et større antal inventar og mindre objekter. Men da der skulle bygges et helt hus, guidede deres research dem i retning af det lille engelske firma Facit UK. De er oprindeligt komponentdesignere og har udviklet software der kan exportere en 3D model til 2D-skæreprofiler til CNC-fræseren nede i kælderen. Maskinen fræser alt i 3 akser inden for træ, akryl og aluminium i størrelsen 2440 x 1220 x 180 mm.

Samarbejde med engelsk tegnestue
Det har betydet at de kan projektere huse i Autodesk Revit, med Facit UK’s standardmoduler implimenteret. Herfter sender de tegningerne til Facit UK i england, hvor de bliver konveteret til 2D-skæreprofiler. Kort efter lander filerne igen på Nørrebro og loades direkte ned i CNC-fræseren. Krydsfinerpladerne skæres ud i nummerede stykker og samles til kasser på 60 x 240 x 30 cm, der har huller, så der senere kan blæses isolering i. Kasserne er smart nok ikke større, end at to mænd kan håndtere dem, og derfor kan huset bygges helt uden kraner. Huset er rejst på I-formede bjælker af kertotræ, der igen ligger af på 4-8 meter lange skruepæle af stål. Den samme type kertobjælker bærer desuden tagkonstruktionen.

Sommerhuset i Asserbo har et areal på 125 m2 og er opbygget af 800 PEFC-certificerede krydsfinerplader fra bæredygtig skovdrift. Ligeledes er huset beklædt med træ fra Superwood, der gennemimprægnerer uden brug af organiske opløsningsmidler. Vinduerne er af typen russervinduer, som er vinduer med tolagsruder, hvor ventiler i ydersidens bund og indersidens top resulterer i, at luften bliver varmet op når det siver ind i huset. Eneste anden opvarmning er en brændeovn.

JP.TV d. 13.01.2012

Dansk klima stiller danske krav
Det har været nødvendigt at tilpasse byggesystemet til det [krævende] danske bygningsreglement. Valg af træfiberisolering har betydet at der har været fokus på fugt. De har valgt at bruge en diffusionsåben membran i form af en undertagsdug, der sørger for, at der kun er fugtvandring udad og ikke indad. Ud over tilpasning af krav til fugtbeskyttelse og tæthed, hyrede de et dansk ingeniørfirma til at regne på konstruktionens krydsfinersamlinger.

- Læs Politikens arkitekturredaktør, Karsten Ifversens anmeldelse fra d. 17.nov.

I filmen nedenfor fortæller Facit UK om ‘designfilosofi’ og produktionsmetode:

Et naturligt næste skridt er at gøre CNC-fræseren mobil, så den kan flyttes ud af værkstedet, ind i en container og med ud på byggepladsen. Pladerne kan herefter leveres billigt direkte til byggepladsen og spare produktionslokalerne væk. Dette er allerede en realitet i engelske Facit UK, som ’1:1 arkitektur’ inden længe vil fusionere med, i form af et dansk datterselskab.

PS. Kvadratmeterprisen på de kommende byggerier vil ligge på cirka 15.000 kr./m2

Continue Reading…

INNOSITE.dk + Graham Hill [TreeHugger.com] – DAC d.21. nov.

Seminar og lancering på DAC
Der er en ny kommende innovationsplatform på vej til arkitekterne, som knytter aktører med behov for innovation sammen med dem, der har de gode idéer. Det er helt sikkert værd at holde øje med. Under navnet Innosite.dk vil platformen blive lanceret den 21. november på DAC hvor ingen mindre end Graham Hill, der er grundlæggeren af det innovative webforum TreeHugger.com – et af internettets grønneste innovative fremstød, og initiativtager til onlinekampagnen LifeEdited. Graham vil udfolde sine erfaringer med potentialerne i at benytte åben innovation og online kampagner i udviklingen af det byggede miljø ud fra sine egne erfaringer med at åbne op for den arkitektoniske udviklingsproces.

http://youtu.be/kST7oSmvvyg

Hvis du allerede er nysgerrig så kan det anbefales at se denne paneldiskussion hvor Graham Hill deltager: “The role of media and film in advancing solutions for our planet”

Dato: 21. november 2011 / Tid: kl. 9-13 / Sted: Dansk Arkitektur Center, Strandgade 27B, Kbh. K / Pris: Gratis / Tilmelding nødvendig via dette link - Program (pdf)

Øvre deltagere: Continue Reading…

Brug træ for klimaet skyld [pdf, 90 sider]

I perioden fra 1990-2005 voksede Europas skove med et areal på størrelse med Grækenland – det svarer til at Europas skove vokser med hele 3 fodboldbaner i timen… i alle døgnets timer! – uddrag

‘Kvalitetsmaterialitet’
Jeg ved ikke med jer, men jeg savner ofte stoflighed i nybyggeriet. Nu er der nødvendigvis ikke noget galt med alu-facader, vægge af gips, hvidmalede betonvægge og -lofter, pulvermalede døre eller linoliumsgulve. Det er bare som om at det sværeste materiale at komme i nærheden af faktisk er… TRÆ. Og her mener jeg ikke en enkelt trædør hist og her og lakerede trægulv, men egentlige primærvolumener som vægge og dæk.

Jeg faldt over en dansk oversættelse af ”Tackle Climate Change: Use Wood” [link], udgivet af CEI-Bois‘the European Confederation of woodworking industries’. Den danske version – “Gør noget ved klimaforandringerne – Brug træ” [pdf, 90 sider] gør et dygtigt arbejde for at sælge ideen om at vi [som arkitekter] skal bruge mere træ i forhold til klimadebatten og vores udledning af CO2.

Træ æder jo kulstof
“Jo mere træ vi bruger, jo mere kulstof binder vi og jo flere træer vil blive plantet – til gavn for klimaet!”…allerede her kan man mærke den smarte idé.

Selvom udgivelsen er hurtigt læst og forstået, så er den også lavet som en film på ca. 6 minutter, og den kan du så se her nedenfor:

kilde: www.cei-bois.org

Skateboarding VS Architecture: A Study of Public Space & Materiality

I think the act of skateboarding and how we interact with anonymous objects is greatly overlooked! [...] Even though skaters enjoy the skateparks they consider them as training facilities. [...] Skaters will always go out seeking for new things – they need somthing else, always striving for something bigger, something modern, better, more difficult, something no one else has seen.

Skateboarding VS Architecture: A Study of Public Space and Materiality

Søren Nordal Enevoldsen gjorde mig opmærksom på en dokumentar fra Auckland City, New Zealand der sætter skaternes behov for at bruge, og være en del af byens rum, op imod den kommunale eller private opfattelse af hvordan et byrum skal se ud… frem for hvordan det egentlig skal fungere. Og efter 20 år med en stabil skateboard kultur er det næsten sørgeligt at se hvordan terror agtige ‘designelementer’, som går under navnet “skatestoppers”,  tydeligt sammenfatter hvordan de ikke har givet efter for kulturens ændrede behov. Pladserne skal se pæne ud…også selv om der ikke er nogen mennesker! Heldigvis er vi klogere i DK, men man kan altid blive klogere.

Hvis du vil læse mere om skateboarding vs. arkitektur, så se de tidligere indlæg:

1. “A Skateboarder’s Guide to Architecture, or an Architect’s Guide to Skateboarding”

2. ‘Post-skateboardism’ (Peter Bjerg)

Jammers Plads, Kbh – Det uprogrammerede Byrum

Heldigvis har vi flere gode eksempler på hvordan et byrun kan aktivere sig selv, hvis bare det får plads…og lov!

[CITAT]: “Pladsen er meget enkel og stram i sit udtryk og designet som indgangsparti til den bagvedliggende kontorbygning. [...] Det sidste denne pladsen er tænkt som er skateboarding men der gik ikke lang tid efter færdiggørelse før at Københavns skatere fandt ud af at pladsens jævne gulv og dens siddeplinte var perfekte til at skate på.

Jeg kørte forbi pladsen en lørdag aften i foråret hvor streetmachine holdt sommerparty og filmen derfra visser tydeligt at en plads ikke behøver at være orange og fuldt med masser af ”sjovt” inventar for at skabe byliv….. Måske er det vigtigere at skabe byrum af høj kvalitet med en særlig karakter, der indbyder til nærmere udforskning. - Jonas Sangberg/ POLYFORM 

Reklamebranchen forstår kulturen

Reklamebranchen har altid været gode til at bruge kulturen som en indgang til at interagere med brugerne. Jeg fandt det her billede fra et sted i København hvor Saatchi & Saatchi engang har lavet en interaktiv reklame for Quicksilver.

There is a grey area between public and private space. I apriciate private space and that you should’nt damage it… but you kind of can’t help to damage it, you know? Something that looks that good you kind of need to give it a good shred!

Et andet eksempel er NIKE’s virkelig morsomme reklamer der laver ridser i tolerancen hos den mere konservative del af befolkning.

Skateboarding VS Architecture: A Study of Public Space & Materiality

I think the act of skateboarding and how we interact with anonymous objects is greatly overlooked! [...] Even though skaters enjoy the skateparks they consider them as training facilities. [...] Skaters will always go out seeking for new things – they need somthing else, always striving for something bigger, something modern, better, more difficult, something no one else has seen.

Skateboarding VS Architecture: A Study of Public Space and Materiality

Søren Nordal Enevoldsen gjorde mig opmærksom på en dokumentar fra Auckland City, New Zealand der sætter skaternes behov for at bruge, og være en del af byens rum, op imod den kommunale eller private opfattelse af hvordan et byrum skal se ud… frem for hvordan det egentlig skal fungere. Og efter 20 år med en stabil skateboard kultur er det næsten sørgeligt at se hvordan terror agtige ‘designelementer’, som går under navnet “skatestoppers”,  tydeligt sammenfatter hvordan de ikke har givet efter for kulturens ændrede behov. Pladserne skal se pæne ud…også selv om der ikke er nogen mennesker! Heldigvis er vi klogere i DK, men man kan altid blive klogere.

Hvis du vil læse mere om skateboarding vs. arkitektur, så se de tidligere indlæg:

1. “A Skateboarder’s Guide to Architecture, or an Architect’s Guide to Skateboarding”

2. ‘Post-skateboardism’ (Peter Bjerg)

Jammers Plads, Kbh – Det uprogrammerede Byrum

Heldigvis har vi flere gode eksempler på hvordan et byrun kan aktivere sig selv, hvis bare det får plads…og lov!

[CITAT]: “Pladsen er meget enkel og stram i sit udtryk og designet som indgangsparti til den bagvedliggende kontorbygning. [...] Det sidste denne pladsen er tænkt som er skateboarding men der gik ikke lang tid efter færdiggørelse før at Københavns skatere fandt ud af at pladsens jævne gulv og dens siddeplinte var perfekte til at skate på.

Jeg kørte forbi pladsen en lørdag aften i foråret hvor streetmachine holdt sommerparty og filmen derfra visser tydeligt at en plads ikke behøver at være orange og fuldt med masser af ”sjovt” inventar for at skabe byliv….. Måske er det vigtigere at skabe byrum af høj kvalitet med en særlig karakter, der indbyder til nærmere udforskning. - Jonas Sangberg/ POLYFORM 

Reklamebranchen forstår kulturen

Reklamebranchen har altid været gode til at bruge kulturen som en indgang til at interagere med brugerne. Jeg fandt det her billede fra et sted i København hvor Saatchi & Saatchi engang har lavet en interaktiv reklame for Quicksilver.

There is a grey area between public and private space. I apriciate private space and that you should’nt damage it… but you kind of can’t help to damage it, you know? Something that looks that good you kind of need to give it a good shred!

Et andet eksempel er NIKE’s virkelig morsomme reklamer der laver ridser i tolerancen hos den mere konservative del af befolkning.

OSLO COOKING [Spacegroup, JDS, Snøhetta]

Men in Black
Sort med solbriller på – ja der må gerne smiles af DAMn° Magazines lille dokumentar hvor Gary Bates [Space Group], Julien De Smedt [JDS Architects] og Kjetil T. Thorsen [Snøhetta] diskuterer Oslo’s urbane og arkitektoniske udvikling.

URBANIZED vises på CPH:DOX, d.13. nov.

Det er kun en måned siden jeg opfordrede til at holde øje med evt. screenings af den sprit nye dokumentar URBANIZED. Den er nu en del af CPH:DOX programmet i november. Den vises kun d. 13/11 kl. 21:30, så skynd dig at købe billet hvis du vil med.

URBANIZED
“Efter ‘Helvetica‘ og ‘Objectified‘ runder instruktøren Gary Hustwit sin kontemporære design-trilogi af med ‘Urbanized‘, der kloggør os på byernes design. Over halvdelen af klodens befolkning lever nu i urbane omgivelser, og 75% vil kalde en by for deres hjem i 2050. Men hvem er det egentligt, der skaber vores daglige rammer i byen? Og hvordan gør de det? Hustwit tager fat i nogle af verdens fremmeste arkitekter (blandt andre danske Jan Gehl), byplanlæggere, politikere, ingeniører og tænkere, såvel som helt almindelige borgere, der i samspil med hinanden helt bogstaveligt talt ændrer måden verden ser ud på. Hustwit undersøger også en bred vifte af urbane designprojekter verden over, og formår således at skabe en topmoderne storbyssymfoni til folk, der elsker design … og byliv. ” – CPH:DOX

Autodesk Project Geppetto – Crowd Simulation i 3ds Max 2012

“Børnehave-testen”
Der findes et old school ‘mind game’ for arkitekter til når man skal revidere og diskutere sine skitser ud fra hvordan brugerne vil agere, ofte omtalt som “Børnehave-testen”. Børn har en legesyg nysgerrighed kombineret med konkurrencelyst. Man forestiller sig, at man slipper en børnehave løs på sit site, bygning eller byrum. Hvad vil de gøre? Hvilke steder vil vise sig at være mest spændende, sikre, rare, hemmelige osv. Der ligger tilsvarende muligheder i simulering af fx. flugtveje. I fremtiden vil vi se plug-ins der kan lave tilsvarende tests for arkitekterne. [uddrag fra tidligere indlæg]

Nyt gratis plug-in til 3ds Max
I mange år har det været – Academy Award-winningMassive Prime teknologien der har siddet højt på crowd simulation tronen. Specielt mht. high-end VFX som fx. Sony Playstation 2 “Mountain” reklame [se den nedenfor]. Der er andre der har udviklet deres egne interne værktøjer til diverse film, som de stadig holder tæt til kroppen. Og det har betydet at udviklingen ikke rigtig er kommet ud over kanten til alle os andre dødelige:)

Men det er ved at ændre sig. Autodesk Lab er godt i gang med udviklingen af deres plug-in til 3ds Max, Project Geppetto. Og nu kan du gratis downloade den første version.

Den intelligente Geppetto teknologi kan indtil videre løse følgende ‘problemer’:

  • Path following: Real-time steering of physically correct walking and running motion that follows a specified path.
  • Agile responses: Real-time triggering of physically believable agile motions, such as quick turns. This is required for collision avoidance and navigation.
  • Object interaction: Seamless and natural real-time interaction with objects in the environment, such as sitting in chairs, or stepping up to climb stairs.
  • Intelligent “human-like” dynamic obstacle avoidance: The perception of potential collisions and subsequent evasive actions must mimic the response times and behavior of real human beings.
  • Intuitive crowd orchestration: New methods will be introduced that allow artists to directly control the flow and interaction of traffic patterns. Ease of use plays a major role in the design of the intended workflow. Characters are orchestrated in an intuitive high-level fashion through the manipulation of flow patterns, goals, and designated behaviors. The tools are geared toward controls that are fun to use, and accessible to “non-animators” but not at the expense of serious artistic control.

Plug-ins til Maya
Firmaet Basefount udgav i går Miarmy 1.0 Pro der også vil komme som en serie af plug-ins til Autodesk Maya. Endnu et Maya plug-in er Golaem Crowd [se Youtube eksempel].

Sony Playstation 2 “Mountain” reklame:

Video interview – Jacob van Rijs / MVRDV [28 min.]

A graduate of Delft Technical University, Jacob van Rijs now teaches at the Architecture Academy Amsterdam, Architecture Academy Rotterdam, Architectural Association School of Architecture London, Cooper Union New York, among a few others. In 1991 both him and Winy Maas decided to leave their positions at OMA to form MVRDV with Nathalie de Vries. The firm’s work is renowned for its approach to density, creating three-dimensional spaces through cantilevers and an understanding of different climates within a space. They are less interested in the facade of the building than in maximizing interior possibilities through the blurring and interdependency of interior and exterior space.

Their research into the mixing of functions has led them to explore computer aided systems for designing space that they now develop through their research division at Delft Technical University, The Why Factory.

Kjeld Vindum – “Nyt liv i gamle huse” [DR, 21 min]

“Huset er kulturhistorie”
Som en del af DR’s udsendelsesrække: Danskernes Akademi – Arkitektur & Design har ARKITEKTENs Redaktør og mangeårige lektor på Kunstakademiets Arkitektskole Kjeld Vindum, medvirket i en skarp forelæsning om husets position i kulturhistorien – “Huse er en vare ligesom så meget andet. Alligevel skiller denne vare sig meget ud i forhold til andre.”

kilde: DR

Kjeld Vindum – "Nyt liv i gamle huse" [DR, 21 min]

“Huset er kulturhistorie”
Som en del af DR’s udsendelsesrække: Danskernes Akademi – Arkitektur & Design har ARKITEKTENs Redaktør og mangeårige lektor på Kunstakademiets Arkitektskole Kjeld Vindum, medvirket i en skarp forelæsning om husets position i kulturhistorien – “Huse er en vare ligesom så meget andet. Alligevel skiller denne vare sig meget ud i forhold til andre.”

kilde: DR

‘Detroit Wild City’ & ‘The Concrete Jungle’

Artikel: The Concrete Jungle
Flemming Rafn Thomsen fra SLA gjorde mig opmærksom på den udførlige artikel: “The Concrete Jungle” i New York Magazine i september. Den er interessant fordi den peger på at liv kan opstå eller overleve hvor man ikke havde ventet det [læs. planlagt det]. Og ideen om at planlægning [fx. lokalplaner] ikke altid evner at skabe de helt elementære ‘huller’ hvor “uventede” former for liv, kultur eller initiativer får eksistensmuligheder.

Dokumentar: Detroit Wild City
Jeg kom til at tænke på en film som jeg desværre har misset begge de gange den har været vist i DK – CPH:DOX i København og i Aarhus! Det er den franske dokumentar, Detroit Wild City [Imdb], som går tæt på bilbyen og ‘the Murder Capital of the USA’, Detroit. En by hvor græsset i dag gror henover parkeringspladserne og husene ligger øde hen. Men hvor man i dag ser nyt liv der er ved at slå rødder og overtager den mennesketomme, og økonomisk katastroferamte by. Udover en eksplosion af dyreliv, er folk i byens udkanter begyndt at reorganisere sig i autonome samfund, hvor nybyggere dyrker grøntsager og stadig tror på fremtiden. Her er det altså ikke byens små ‘huller’ der giver mulighed for nyt liv – det er det at hele byen er omdannet til et stort retningsløst, uplanlagt…”hul”!

Måske vi er heldige at fange filmen på en fremtidig filmfestival – hold øje på Facebook page.

'Detroit Wild City' & 'The Concrete Jungle'

Artikel: The Concrete Jungle
Flemming Rafn Thomsen fra SLA gjorde mig opmærksom på den udførlige artikel: “The Concrete Jungle” i New York Magazine i september. Den er interessant fordi den peger på at liv kan opstå eller overleve hvor man ikke havde ventet det [læs. planlagt det]. Og ideen om at planlægning [fx. lokalplaner] ikke altid evner at skabe de helt elementære ‘huller’ hvor “uventede” former for liv, kultur eller initiativer får eksistensmuligheder.

Dokumentar: Detroit Wild City
Jeg kom til at tænke på en film som jeg desværre har misset begge de gange den har været vist i DK – CPH:DOX i København og i Aarhus! Det er den franske dokumentar, Detroit Wild City [Imdb], som går tæt på bilbyen og ‘the Murder Capital of the USA’, Detroit. En by hvor græsset i dag gror henover parkeringspladserne og husene ligger øde hen. Men hvor man i dag ser nyt liv der er ved at slå rødder og overtager den mennesketomme, og økonomisk katastroferamte by. Udover en eksplosion af dyreliv, er folk i byens udkanter begyndt at reorganisere sig i autonome samfund, hvor nybyggere dyrker grøntsager og stadig tror på fremtiden. Her er det altså ikke byens små ‘huller’ der giver mulighed for nyt liv – det er det at hele byen er omdannet til et stort retningsløst, uplanlagt…”hul”!

Måske vi er heldige at fange filmen på en fremtidig filmfestival – hold øje på Facebook page.

The Situated Technologies Pamphlets series (pdf)

Ubiquitous computing [ubicomp]: Allestedsnærværende post-desktop model for menneskelig computer interaktion, hvor alle informationsprocesser er totalt integreret i vores hverdagsobjekter, arkitektur og stort set alle vores aktiviteter.

The Situated Technologies Pamphlets series
Ubiquitous computing – kært barn har mange navne: ‘pervasive computing’, ‘physical computing’, ‘haptic computing’ eller ‘ambient intelligence’. Hvis man allerede interesserer sig bare en smule for hvordan de nye teknologier gør sit indtog i vores hverdag, og de nye måder som vi i fremtiden [måske allerede?] vil forstå vores Verden, så kan jeg anbefale at læse den gratis e-publikation: ‘The Situated Technologies Pamphlets series’ – et samarbejde mellem  Center for Virtual Architecture, The Institute for Distributed Creativity (iDC), og Architectural League of New York. Serien sæter fokus på de nye måder som vi oplever og forstår vores byer på i takt med at de mobile teknologier har bredt sig. Hvert af de, indtil videre, 8 udgivelser er opsat som en diskussion mellem to førende forskere eller praktikere indenfor arkitektur, kunst, teknologi mm.

Læs mere om, og download alle publikationerne her nedenfor: Continue Reading…

Page 4 of 14« First...«23456»10...Last »
Follow

Get every new post on this blog delivered to your Inbox.

Join other followers: