Category: Materialer


Arkitektionisk kvalitetssikring af 'Rum'?

Jeg følger selvfølgelig med i udviklingen af AR – Augmented Reality, fordi jeg både er fascineret af, og ‘bekymret’ for HVOR udviklingen er på vej hen… og HVILKE interesser der driver den fremad! Jeg kigger derfor altid efter kritiske stemmer der taler for arkitekturens interesser [praktiske eksempler som Mediating Mediums eller mere teoretiske vinkler hos Kevin Slavin , Adam Greenfield eller Bruce Sterling].

Articulated Naturality Web (ANW)
I filmen ovenfor stødte jeg på et nyt forretningsrettet begreb: ANW – Articulated Naturality Web. Et teknologisk begreb der er skræmmende ‘fladt’ og det kommer nok af at det er “opfundet” af firmaet QPC, som ser masser af forretning i teknologien. Og her er det værd at bemærke at QPC er en af de helt store udviklingsrådgivere for mange af ‘forbrugsøkonomiens’ helt store spillere. Og så snart der er penge indblandet så følger lobbyismen hurtigt efter. Jeg søgte lidt rundt på nettet, og fandt rigtigt nok QPC godt igang på the World Economic Forum. Her præsenteres firmaets målsætning, som “en splejsning af augmented reality (AR) og Internettet” [kilde].

[QPC]: “ANW technology services include video scene feature identification, image processing, multi-sensor coordination, real-time positioning, wireless access, media information, digital publication, entertainment and other fields of augmented reality. The combination of these components coupled with the Internet and mobile Internet technology will form an emerging industry.”kilde

Har arkitekturen rumlige interesser i den digitale verden?
Der er ingen tvivl om at ‘hvad der kan opfindes vil blive opfundet’. Og teknologien vil lande med øredøvende kraft indenfor ganske få år. Spørgsmålet er om det hele kun skal handle om at putte internettet ‘ind’ i dit hovede, eller om vi [som arkitekter] allerede nu kan se store arkitektoniske og rumlige kvaliteter der muligvis skal værnes om – eller i det mindste et par teorier der skal opdateres [public vs. private, digital vs. analog, urban vs. landscape, place vs. non-place, human vs. cyborg, material vs. immaterial, World scale vs. My scale osv.].

My concern is that as we make the decisive turn towards Ubiquitous Computing we run the risk of designing – not nearly technical systems – but in fact a world where the human being and our fundamental provocatives of privacy, sanity and serenity [sindsro] is overwelmed at all times and at all places. And that’s just not acceptable to me! So I believe that we need to have a global conversation.” – Adam Greenfield/ Everyware

Hvis du ikke allerede har set designeren Adam Greenfields foredrag EVERYWARE, så se den i mit tidligere indlæg. Ud over selve bogen Everyware, så har han også medvirket til en 50 siders [gratis] publikation om computerens indtog i vores virkelighed:

“Ubiquitous Computing and its Discontents”
(2007, The Architectural League of New York)
Download gratis PDF (50 sider , 9.5 Mb)

[Uddrag fra indledning]: “Since the late 1980s, computer scientists and engineers have been researching ways of embedding computational intelligence into the built environment. Looking beyond the model of personal computing, which placed the computer in the foreground of our attention, “ubiquitous” computing takes into account the social dimension of human environments and allows computers themselves to vanish into the background. No longer solely virtual, human interaction with and through computers becomes socially integrated and spatially contingent, as everyday objects and spaces are linked through networked computing.”

Arkitektionisk kvalitetssikring af ‘Rum’?

Jeg følger selvfølgelig med i udviklingen af AR – Augmented Reality, fordi jeg både er fascineret af, og ‘bekymret’ for HVOR udviklingen er på vej hen… og HVILKE interesser der driver den fremad! Jeg kigger derfor altid efter kritiske stemmer der taler for arkitekturens interesser [praktiske eksempler som Mediating Mediums eller mere teoretiske vinkler hos Kevin Slavin , Adam Greenfield eller Bruce Sterling].

Articulated Naturality Web (ANW)
I filmen ovenfor stødte jeg på et nyt forretningsrettet begreb: ANW – Articulated Naturality Web. Et teknologisk begreb der er skræmmende ‘fladt’ og det kommer nok af at det er “opfundet” af firmaet QPC, som ser masser af forretning i teknologien. Og her er det værd at bemærke at QPC er en af de helt store udviklingsrådgivere for mange af ‘forbrugsøkonomiens’ helt store spillere. Og så snart der er penge indblandet så følger lobbyismen hurtigt efter. Jeg søgte lidt rundt på nettet, og fandt rigtigt nok QPC godt igang på the World Economic Forum. Her præsenteres firmaets målsætning, som “en splejsning af augmented reality (AR) og Internettet” [kilde].

[QPC]: “ANW technology services include video scene feature identification, image processing, multi-sensor coordination, real-time positioning, wireless access, media information, digital publication, entertainment and other fields of augmented reality. The combination of these components coupled with the Internet and mobile Internet technology will form an emerging industry.”kilde

Har arkitekturen rumlige interesser i den digitale verden?
Der er ingen tvivl om at ‘hvad der kan opfindes vil blive opfundet’. Og teknologien vil lande med øredøvende kraft indenfor ganske få år. Spørgsmålet er om det hele kun skal handle om at putte internettet ‘ind’ i dit hovede, eller om vi [som arkitekter] allerede nu kan se store arkitektoniske og rumlige kvaliteter der muligvis skal værnes om – eller i det mindste et par teorier der skal opdateres [public vs. private, digital vs. analog, urban vs. landscape, place vs. non-place, human vs. cyborg, material vs. immaterial, World scale vs. My scale osv.].

My concern is that as we make the decisive turn towards Ubiquitous Computing we run the risk of designing – not nearly technical systems – but in fact a world where the human being and our fundamental provocatives of privacy, sanity and serenity [sindsro] is overwelmed at all times and at all places. And that’s just not acceptable to me! So I believe that we need to have a global conversation.” – Adam Greenfield/ Everyware

Hvis du ikke allerede har set designeren Adam Greenfields foredrag EVERYWARE, så se den i mit tidligere indlæg. Ud over selve bogen Everyware, så har han også medvirket til en 50 siders [gratis] publikation om computerens indtog i vores virkelighed:

“Ubiquitous Computing and its Discontents”
(2007, The Architectural League of New York)
Download gratis PDF (50 sider , 9.5 Mb)

[Uddrag fra indledning]: “Since the late 1980s, computer scientists and engineers have been researching ways of embedding computational intelligence into the built environment. Looking beyond the model of personal computing, which placed the computer in the foreground of our attention, “ubiquitous” computing takes into account the social dimension of human environments and allows computers themselves to vanish into the background. No longer solely virtual, human interaction with and through computers becomes socially integrated and spatially contingent, as everyday objects and spaces are linked through networked computing.”

Interview: Lars Holme Larsen / KiBiSi [38:00 min]

Simon Fraser fra canadiske SIAT – School of Interactive Arts and Technology har været en tur forbi KBH hvor han interviewede designeren Lars Holme Larsen. Lars kører Kilo Design, der udgører en tredjedel af KiBiSi – et samarbejde mellem Bjarke Ingels – BIG – og Jens Martin Skibsted – Skibsted Ideation.

DR P1: "Blæredygtigt Byggeri" [43:00 min.]


“Bygningsreglementet sikrer, at vi i Danmark er med helt fremme, når det handler om at bygge energieffektive huse. Men der er ingen krav om miljøcertificering af byggematerialerne. P1 Klima og Miljø ser nærmere på, hvad bæredygtigt byggeri egentlig er.

Jeg forsøger generelt at blive bedre til at opsnappe gode udsendelser på P1. I forhold til TED forelæsningerne, så pumpes der 10x mere information ud hver eneste dag. Et af de udsendelser som man sagtens kunne have i ørerne mens man arbejder er DR p1 udsendelsensrækken Klima & Miljø [hør som iTunes podcasts].

I september kunne man høre udsendelsen: “Blæredygtigt Byggeri” [ Download MP3 fil, hør podcast på iTunes] med bla. arkitekter Michael Christensen fra CCO, arkitekt og konsulent Vibeke Grupe Larsen VGLCPH.dk -, og Rob Marsh fra Statens Byggeforskningsinstitut.

Back to the past – Ørestad anno 2004
Hvis man vil have lidt perspektiv på hvordan dansk byggeri’s bæredygtighedsudvikling har udviklet sig, så kan man spole tiden tilbage og høre en af de første udsendelser fra 2004: “Danmark er bagud med bæredygtigt byggeri”.

[2004] “I Ørestad havde politikere og byplanlæggere alle tiders chance: De kunne have stillet konkrete miljøkrav til den nye bydel og sørget at etablere en infrastruktur som sikrede den bedst mulige udnyttelse af ressourcer. De kunne have opstillet konkrete miljømål og skærpet kravene til energiforbruget i husene. De kunne have gjort bydelen til et udstillingsvindue for moderne miljøteknologi. Men den chance er forpasset. Ørestad bliver ikke Danmark bud på den bæredygtige by, siger arkitekt Rie Øhlenslæger fra Dansk Center for Byøkologi, som lige er blevet nedlagt.”

Mediating Mediums: The Digital 3D

 

“Architecture’s ability to mediate spatial and perceptual experience has historically been tied to the inherent qualities of material, form and function. However, our lives have become colored by immaterial stimuli as well.

Vi lever i en tid der snart vil udvide vores arkitektoniske vokabular en del. Ikke at det ikke allerede er her, for det er det; Teknologien er bare ikke allemandseje, eller intelligent inkorporeret. Begreber som Augmented Reality [i digital forstand] og interaktiv arkitektur vil i langt højere grad blive en del af den måde vi skal komponere den arkitektoniske udveksling mellem ‘bygning’ og bruger. Arkitekten som den “store forfatter” er udfordret af den enkelte brugers egen agenda, der i en augmenteret verden, vil kunne lagdeles i individuelle hirarki parallelt med andre brugere.

“The techniques I’m interested in allow designers to engage in a more embodied understanding of the spaces they are designing and offer a link between intuitive experience and digital worlds.

iWorld
Greg Tran, en arkitektstuderende på GSD – Harvard Graduate School of Design, vandt sidste år en pris for sin hovedopgave, “Mediating Mediums: The Digital 3D”. Og han viser meget konkrete eksempler på hvordan de fysiske og virtuelle rumligheder vil begynde at smelte sammen. Det vil give helt nye muligheder når digitale og analoge materialer spiller sammen. Det som Greg Tran i filmen kalder ‘True 3D’ vil ikke være et udvidet 2D filter som vi kender det fra de kedelige 3D beograf film [tilsvarende det som Kevin Slavin opponerer imod i sin videoforelæsning “Reality is Plenty, Thanks!”], men i stedet fuldstændig interaktiv integrering af det digitale i vores fysiske miljø. Så snart vi kan ønske os diskrete applikationer i form af LED kontaktlinser fra Apple, så vil intet være det samme. Det vil være let at foreslå det altoverskyggende navn: “iWorld”.

Læs også Greg Trans præsentation af filmen.

Se den fulde version der varer lidt over 18 minutter:

Computation for Sustainable Architecture and Urbanism [ETH]

The aim of this symposium is to discuss information-based approaches that augment design processes and decisions towards sustainable buildings and cities. […] To increase the impact it is important to develop methods and strategies that go beyond mere imagery, to identify fields where information technologies can contribute towards
a more sustainable building stock.”

Symposium on Computation for Sustainable Architecture and Urbanism
Stødte på en meget omfattende konference fra juli, 2011 fra ETH i Zurich. Og de ‘tunge’ foredrag omhandler bæredygtighed når det er allermest digitalt – hvilke hjørner kan vi nå ud i med de nye værktøjer, teknologier og processer som vi ser udviklet i disse år. Det er konstruktivt, det er teknisk, det er læreligt.

– Se eller download alle forelæsningerne inkl. PDF materiale:

URBAN SCALE

  

  Welcome Address , Arno Schlueter,

   “Evolutionary Urban Design Optimization”
Prof. John Frazer, QUT – Hent Slideshow (PDF)

   “Trends in Urban Scale Energy Modelling”
Darren Robinson, EPHL – Hent Slideshow (PDF)

   “SustainCity: Advancing Land Use Transport Interaction Models in Europe”
Dr. Balz R. Bodenmann, ETHZ – Hent Slideshow (PDF)

BUILDING SCALE

  

  “Evolutionary Developmental Design Exploration”
Prof. Patrick Janssen, NUS – Hent Slideshow (PDF)

   “Towards a Continuous, Multiscale and Multiobjective Design Perform. Framework”
Prof. Arno Schlueter, ETHZ – Hent Slideshow (PDF)

   “Parametric Systems Modeling for Performance-Oriented Design Exploration”
Dr. Philipp Geyer, TUM – Hent Slideshow (PDF)

  “Learning to Predict”
Dr. Simos Yannas, AA London – Hent Slideshow (PDF)

AFSLUTNING:

  Panel Discussion 
Schlueter; Frazer; Robinson; etc

Kevin Slavin – "Reality Is Plenty, Thanks!"

Kevin Slavin [Area/Code] er en virkelig cool fyr. Og efter at have set hans TED foredrag: “How algorithms shape our world” kiggede jeg mig om efter mere af hans ‘visdom’ og anderledes [syns]vinkler. Og en af hans nye foredrag – “Reality Is Plenty, Thanks!” – leverer mere fra samme skuffe.

Reality is augmented when it feels different… not when it looks different!” – Kevin Slavin

Det som Slavin kredser om i hans MOMO foredrag, handler om den måde vi hver især opfatter og perciperer vores omverden på. Og især i forbindelse med de nye [digitale] augmenterede virkeligheder [Augmented = udvidet]. Han vil gerne væk fra de sidste årtiers billede [alá the Terminators robo-cam] af en ‘udvidet virkelighed’ der er korrigeret vha. et, mere adskillende end samlende,  filter af ‘informations bærende tekst – et filter der taler til et øje som ‘kun ser’, og ikke helt ind til de følelser som kan overbevise.

Firmaet Sixth Sense’ browser teknologi, eller Lego’s VR browser gimmick, er flere eksempel på en tendens hvor en augmenteret virkelighed er hensat til hvad øjet ser, og hvor fremtidens ‘Smart-City’ vil bestå af uendelige mængder af blinkende text på enhver overflade (?). Men hvorfor skulle en augmenteret virkelighed dog bestå af et tæppe af bogstaver? Slavin foreslår i stedet at vi frem for at skabe nye ting at kigge på, så skal vi i stedet skabe nye måder at se ting på. Det er måske slet ikke nye byer og en ny urbane konstalationer at leve i –  i stedet har vi brug for nye måder at leve i byen på. Sagt med hans egen ord: “Reality Is Plenty, Thanks!”

– Den hyper avancerede Terminator robot der ikke ser i farver, og læser tekst på en indre skærm.

Hvis du vil dykke lidt ned i den omtalte Emission / Extramission theory eller den efterfølgende, og nyere,  Intromission theory så læs her og her på Wikipedia.

Kevin Slavin – “Reality Is Plenty, Thanks!”

Kevin Slavin [Area/Code] er en virkelig cool fyr. Og efter at have set hans TED foredrag: “How algorithms shape our world” kiggede jeg mig om efter mere af hans ‘visdom’ og anderledes [syns]vinkler. Og en af hans nye foredrag – “Reality Is Plenty, Thanks!” – leverer mere fra samme skuffe.

Reality is augmented when it feels different… not when it looks different!” – Kevin Slavin

Det som Slavin kredser om i hans MOMO foredrag, handler om den måde vi hver især opfatter og perciperer vores omverden på. Og især i forbindelse med de nye [digitale] augmenterede virkeligheder [Augmented = udvidet]. Han vil gerne væk fra de sidste årtiers billede [alá the Terminators robo-cam] af en ‘udvidet virkelighed’ der er korrigeret vha. et, mere adskillende end samlende,  filter af ‘informations bærende tekst – et filter der taler til et øje som ‘kun ser’, og ikke helt ind til de følelser som kan overbevise.

Firmaet Sixth Sense’ browser teknologi, eller Lego’s VR browser gimmick, er flere eksempel på en tendens hvor en augmenteret virkelighed er hensat til hvad øjet ser, og hvor fremtidens ‘Smart-City’ vil bestå af uendelige mængder af blinkende text på enhver overflade (?). Men hvorfor skulle en augmenteret virkelighed dog bestå af et tæppe af bogstaver? Slavin foreslår i stedet at vi frem for at skabe nye ting at kigge på, så skal vi i stedet skabe nye måder at se ting på. Det er måske slet ikke nye byer og en ny urbane konstalationer at leve i –  i stedet har vi brug for nye måder at leve i byen på. Sagt med hans egen ord: “Reality Is Plenty, Thanks!”

– Den hyper avancerede Terminator robot der ikke ser i farver, og læser tekst på en indre skærm.

Hvis du vil dykke lidt ned i den omtalte Emission / Extramission theory eller den efterfølgende, og nyere,  Intromission theory så læs her og her på Wikipedia.

Kan man tage patent på geometri ?

“What are the conditions to use [this] patented technology? Every technology has its price. When you purchase a license of the Planarization Module of EvoluteTools, you obtain the right to explore the patented technology and use it for virtual design studies and renderings. If you want to build your design in the real world, you will have to acquire a patent license.” – Evolute Tools

I år er den første uge på Arkitektskolen Århus reserveret til en samlet workshop for alle kandidaterne under navnet DIGITAL PHYSICAL. Det er stort tænkt fra skolens side, at man her vælger at introducere Rhino værktøjet Grasshopper [med div. plug-ins] som en del af et målrettet indblik i de nye former for arbejdsproces. Et sammenfald er at skolen [endelig] har fået økonomi til at erhverve sin første Laser Cutter. Ud over at det er spændende for de fleste og – tilsyneladende – enormt kompliceret for rigtigt mange af de studerende, som måske ikke lige har arbejdet i hverken Grasshopper eller Rhino, så er der i denne uge opstået en vigtig diskussion ude på nettet.

Skal softwareproducenter kunne have patent på en geometri?
Det startede på Daniel Davis blog: Digital Morphogenesis, der i forbindelse med en opdatering af Grasshopper applikationen Kangaroo, udviklet af Daniel Piker der rent faktisk underviser på AAA workshoppen i denne uge [en Live Physics engine der åbner op for interaktivt at simulere og  optimere din form i forhold til naturens love]. Han havde bemærket at Kangaroo/ Daniel Piker i sine release note gør opmærksom på dette forhold:

“note:  regarding the planarization functions – I have been asked to draw your attention to the patents held by Evolute, Helmut Pottmann and RFR: http://www.evolute.at/technology/patents.html


Eks. på en flade i Kangaroo med et ‘circle packing mesh’ med optimerede hexagoner.

I første omgang var der igen alarm. Men da gratis applikationen Kangaroo, på mange måder, arbejder med den samme teknologi som Evolutes værktøjer dykkede han ned i Evolutes opførte patenter. Og her var det ikke et forhold der skulle sikre forholdet mellem de to programmer, men i stedet var det et patent der sikrede dem ret til en speciel form for geometri:

  1. Freeform
  2. Panelised with planar quadrilaterals or hexagons, or made out of developable strips.
  3. Used in the construction of buildings or boats.
    (Læs hele patentet her)

Det han opdagede var, at Evolute ikke havde søgt patent på selve MÅDEN de genererede geometrierne på, men i stedet var det GEOMETRIEN SELV de havde patent på!! Han reaktion lød således: “Are you fucking kidding me”!!…

En sikkert tilbagevendende diskussion
Vi har ikke tidligere set så mange egentlige patenter på geometrier i arkitektbranchen. Men i forbindelse med så direkte et patent som dette, der er en sag som vækker minder hos de fleste. Jeg skrev selv om det tilbage i 2007 i indlægget: “Latent Patent!”, hvor det tyske arkitektfima Zwimpfer Partners, i 2006 fik patent på idéen og byggekonceptet PILE UP® (Zapco LTD) – det kostede dem samlet 1 million frank.

Hvis du vil følge diskussionen vedr. Evolutes patent, så følg med her på Grasshoppers forum, på Daniel Piker’s Blog SpaceSymmetryStructure eller på Daniel Davis blog: Digital Morphogenesis.

Euclideon – Unlimited Detail Real-Time Rendering Technology


Et australsk firma står bag udviklingen af en ny render teknologi, Euclideon, som måske vil revolutionere hastigheden på vores realtime 3D modeller. Nu kunne det kun være interessant for tech-nerds, men der er noget fascinerende ved idéen om at overfalde tekstur der f.eks. skal ligne jord, rent faktisk er lavet af små partikler på størrelse med…jord!

Tilbage fra sommerferien

… Eller måske det hele bare er det samme? Alle er velkommen til at kigge ind forbi og se hvad jeg ser rundt omkring, og ellers finder interessant for tiden. Der er altid mere hvor det kommer fra – har du noget jeg [vi] har overset, så smid det i en mail så vi får det med.

SANAA: "Architecture is Environment" [Harvard GSD, 2011]

Halvanden times forelæsning med de to all-in-white japanske alfer: SANAA – Kazuyo Sejima + Ryue Nishizawa, på GSD, Harvard University 2011

SANAA: “Architecture is Environment” [Harvard GSD, 2011]

Halvanden times forelæsning med de to all-in-white japanske alfer: SANAA – Kazuyo Sejima + Ryue Nishizawa, på GSD, Harvard University 2011

QM2

The Shareable Future of Cities [Alex Steffen, TEDx 2011]

[Surplus Capacities] Samlet bruger vi en boremaskine omkring 20 minutter i hele dens levetid, på trods af at den har en potential arbejdskapacitet på tusindvis af timer. (…) Tilsvarende er vores byer mega ophobninger af overskudspotentiale, som vi er nødt til at gøre tilgængelige for nye bæredygtige tiltag.” – uddrag

Alex Steffen er tidligere chefredaktør [2003-2010] og medstifter af organisationen Worldchanging – måske du læste mit tidligere indlæg før sommerferien om deres opdaterede bogudgivelse WORLDCHANGING, der sammenfatter hvordan vi skal navigere i vores [absolut!] bæredygtige fremtid. Alex Steffen har i sin tid som redaktør været med til at oparbejdet et arkiv der tæller over 12.000 artikler indenfor stort set alle emner der allerede har – eller vil få – stor indflydelse på den jord vi befolker.

Så når manden har 10 minutter til at sige noget fornuftigt, så er det nøje udvalgt. For han har sikkert meget han gerne ville fortælle hvis der var taletid. Jeg er ret vild med hans meget billedlige boremaskine analogi over det allerede eksisterende potentiale som vores samfund allerede indeholder – det skal bare “slippes løs”!

V-Ray [SketchUp] – 18 nye video tutorials

Producenten af V-Ray render plug-in, ChaosGroup, har netop upoaded 18 små video tutorials til V-Ray til SketchUp.

1. Ambient Oclussion
2. Interior Illumination
3. HDR and sun settings
4. V-Ray sun
5. Rectangular Lights
6. Create an LED light
7. Three usefull V-Ray tips
8. Using water level option to clip geometry
9. Render to VRImage
10. Z-Depth
11. Materials – the Refracition layer
12. Materials – the Reflection layer
13. Use “Skp Two Sided Material” to hide from camera
14. UV dirt mapping
15. V-Ray dirt to add an antique finish
16. Creating antique marble material
17. Making brushed nickel, stainless steel, and copper
18. How to reduce the bluish color on white materials


1. Ambient Oclussion


2. Interior Illumination


3. HDR and sun settings. Continue Reading

Bartlett School of Architecture – Year one presentations

Præsentation af et skoleår…på den sjove måde!
Det her er den bedste præsentation af skoleprojekter jeg har set. Man kan altid diskutere om ikke en fysisk udstilling skulle være bedre, men det her lever længere og har potentiale til at nå ud over landegrænserne. Det er alt sammen første års projekter fra Bartlett School of Architecture årgang 2011. Og ud over den animeret film [nedenfor] der meget kreativt befolker de forskellige tegninger+modeller, og en lexy musikvideo-agtige film [nederst], så er det også enkelt videopræsentationer af årets forløb fra hver af de studerende.

Continue Reading

Barcelona stolen

Som arkitekt skal man [vist] kende sin Barcelona stol. Den er som et lille stykke af Mies van der Rohe, som man kan sidde på. Lækkert! Vi ved allesammen at den blev designet til Barcelona Pavillionen i 1929, men her får du en lille gennemgang af stolens historiske udvikling og detaljer fra auktionshuset Wright [v. Michael Jefferson] i forbindelse med mies’s 125 års fødselsdag afholdt af The Mies van der Rohe Society.

Branca – How to make a chair

Jeg så den prisvindende Branca stol første gang for lidt over et år siden på Dezeen. Men filmen ovenfor giver en ekstra dimension til hvordan Sam Hecht’s [Industrial Facility] stol kommer til live – 8-aksede CnC fræsere og andre maskiner er næsten en symfoni i sig selv.

“Branca is inspired by wooden branches that turn, twist, meet and branch off. (…) the focus was turned to nature, where complexity thrives with reason. Beauty is simply a result of constant growth. In particular, the branches of a tree were to provide the critical analogy for the project. Like wooden branches on a tree, Branca is a chair that is familiar to the eye. We accept that branches support the joints of twigs and leaves at different points that may seem random but are al intentional.”

www.industrialfacility.co.uk
www.mattiazzi.eu
www.juriaanbooij.com

SeARCH – Favrholm Campus, Hillerød

Jeg havde godt hørt rygter om at stjerne arkitekturfotografen Iwan Baan havde været på visit i DK for at tage billeder af hollandske SeARCH’s netop indviede Novo Nordisk konferencecenter, Favrholm Campus i Hillerød [se på kort]. Jeg havde bare ikke lige registreret at billederne allerede lå på nettet. Og når nu Hillerød ikke er et sted man lige kommer forbi [ved et tilfælde], så tænkte jeg at man lige kunne samle lidt billedmateriale sammen.

Projektet er en 7.000 m2 udvidelse, tranformation og restaurering af den fredede herregård Favrholm, oprindeligt bygget i 1400-tallet. Udvidelsen indeholder alle de typiske konference- og kursusfunktioner, men med en komposition der lagde op til en langt mere dynamisk og interaktiv proces mellem den lokale R&D afdeling, produktion, kursusgæster og foredragsholdere. En stor del af faciliteterne er nedgravet i respekt overfor den de fredede bygninger. Et meget kompliceret indgreb, som ser ud til at fungere rigtig godt.

– Læs også Karsten Ifversens anmeldelse i Politiken.


Eksisterende forhold før byggestart (kilde)

Continue Reading

+POOL – Et Kickstarter initiativ i New York


“+ Pool is for you, for your friend, for your mom, for your dad, for your girlfriend, for your boyfriend, for your kids, for your boss, for your bartender, for your tamale guy, for that dude over there, for New York City, for everyone.

One giant step closer to the water
What-to-do hvis man virkelig gerne vil have en flydende pool i sit lokale havneløb? Ja, hvis man allerede har idéen, og ved hvordan man kan udvikle den, så er det med at finde den nødvendige kapital.

Det præcis den situation som de to kreative New Yorker firmaer  F A M I L Y Architects og PlayLab pt. står i. De er gået sammen om et initiativ om at udvikle projektet +POOL til New Yorks havn – Et projekt vi allerede sidste år kunne se i MARK. Men næst efter omtale, skal der bruges penge penge penge til at udvikle projektet.


“We’re trying to build a pool in the river, and we need your help.”

Den interessante vinkel på projektet, er ikke et eller andet funky design upload på Dezeen, men mere historien om et design-/udviklingsteam, som går skridtet videre for at få sat liv i deres vision. Kickerstarter.com er et af de netværk der kan få ting til at ske. Teamet har oprettet deres idé på Kickstarter hvor alle så har mulighed for at støtte projektet i et fastsat tidsrum på 90 dage. Det første del-mål er at indsamle $25.000 så en primær geo-tekstil dug kan blive testet. Der er 23 dage tilbage og de indsamlet ca. $17.000

www.pluspool.org
+Pool på Kickstarter.com